✦‿✦바흐 모테트 '예수 나의 기쁨' BWV227✦‿✦Jesu, meine Freude, BWV 227 (Bach, Johann Sebastian)✦‿✦

✦‿✦바흐 모테트 예수 나의 기쁨 BWV227✦‿✦Jesu, meine Freude, BWV 227 (Bach, Johann Sebastian)✦‿✦ Performer Pages Kurt Thomas (Conductor) Thomanerchor (Chorus) Gewandhausorchester Leipzig (Orchestra) Publisher Info VEB, 1963 Copyright Public Domain - Non-PD US Jesu, meine Freude (Jesus, my joy), BWV 227, is a motet by Johann Sebastian Bach The longest and most musically complex of Bach's motets, it is set in eleven movements for up to five voices It is named after the Lutheran hymn "Jesu, meine Freude" with words by Johann Franck, first published in 1653 The motet contains the six stanzas of the hymn in its odd-numbered movements The hymn tune by Johann Crüger appears in all of these movements in different styles of chorale settings The text of the motet's even-numbered movements is taken from the eighth chapter of the Epistle to the Romans, a passage that influenced key Lutheran teachings The hymn, written in the first person with a focus on an emotional bond with Jesus, forms a contrasting expansion of the doctrinal biblical text Bach set both texts alternating with and complementing each other, in a structure of symmetries on different layers Bach's treatment of Crüger's melody ranges from four-part chorale harmonisations that begin and end the work, to a chorale fantasia and a free setting that quotes only motifs of the hymn tune Four biblical verses are set in the style of a motet, two for five voices and two for three voices The central movement is a five-part fugue Bach used word painting to intensify the theological meaning of both hymn and Epistle texts Jesu, meine Freude is one of few works by Bach for five vocal parts The dating of the work is uncertain It was supposed to have been written for a specific funeral in Leipzig in July 1723, a few months after Bach had moved there, as a scholar proposed in 1912 Since the 1990s, musicologists have come to doubt this, because the order of that funeral was found and shows no reference to music by Bach At least one of the eleven movements seems to have been composed before Bach's tenure in Leipzig The Bach scholar Christoph Wolff suggested that Bach may have composed and compiled the motet for the education of his choir in both composition techniques and theology Chorale settings from the motet are included in the Dietel manuscript from around 1735, providing a latest dating of the work Unique in its complex symmetrical structure juxtaposing hymn and biblical texts, and with movements featuring a variety of styles and vocal textures, the motet has been regarded as one of Bach's greatest achievements in the genre In 1927, it became the first of his motets to be recorded The work has often been performed and recorded with a range of approaches, from unaccompanied singing to historically informed performances taking into account that in Bach's time it was customary to support the voices by basso continuo and instruments doubling the vocal lines (colla parte) 바흐는 6곡의 모테트를 남긴 바 있는데, 그 중 2곡은 자필 악보로 전하고 나머지 4곡은 사보(寫譜)에 의해 알려져 있다 바흐 시대의 교회에서는 매일요일의 예배에 2곡씩 모테트를 부르고 있었는데, 바흐는 자작(自作)의 모테트를 연주하지 않고, 그 당시 다른 사람이 작곡한 것을 연주하고 있었던 것이 아닌가 하는 생각이 든다 그리고 그 힘은 주로 칸타타에 쏠리고 있었지만, 이 남아 있는 6개의 모테트는 특수한 용도의 곡이었기 때문에 이것만은 특별히 작곡한 것인 듯하다 ​ 이 6곡 중 「주께 새 노래를 드리라」는 모차르트가 처음 이것을 듣고 매우 감격하여 ‘오래간만에 배울 만한 곡을 들었다’라 외치며, 악보를 빌어와 탐독했다는 일화가 있다 ​ 이 「예수는 나의 기쁨」은 1723년 라이프찌히에서 쓴 것으로서, 케이스라는 부인의 장례식에 연주되었다 전11장으로 이루어지고, 요한 프랑크의 시와 로마서(書) 제8장의 1 · 2 · 9 · 11절에서 인용했으며, 5성부의 반주 합창으로 작곡되어 있다 바흐 연구가로 유명한 시바이쩌는 '이 신비한 코랄의 각 시절(詩節)을, 그 사이에 들어오는 로마서 제8장에서 취한 같은 음의 성구(聖句)로 설명해 가는 방법은 비할 데 없이 깊은 위대한 사상에 바탕을 두고 있다 이 가사는 삶과 죽음에 대한 바흐의 설교라고 이름 붙일 수 있을 것이다’라고 평하고 있다 ​ 예수, 나의 기쁨, BWV 227은 요한 세바스찬 바흐의 모테트이다 바흐의 모테트 중 가장 길고 음악적으로 가장 복잡한 이 곡은 최대 5성부를 위한 11개의 악장으로 구성되어 있다 이 곡은 1653년에 처음 발표된 요한 프랑크의 가사가 담긴 루터교 찬송가 "예수, 나의 기쁨"의 이름을 따서 명명되었다 이 모테트는 홀수 악장에 찬송가의 여섯 소절이 담겨 있는데, 요한 크루거의 찬송가 곡은 이 모든 악장에 다양한 스타일의 합창곡으로 등장한다 모테트의 짝수 악장 텍스트는 루터교의 주요 가르침에 영향을 준 로마서 서신의 여덟 번째 장에서 가져온 것이라 한다 예수님과의 감정적 유대에 초점을 맞춰 1인칭으로 쓰여진 이 찬송가는 교리적인 성경 본문을 대조적으로 확장한다 바흐는 두 텍스트를 서로 번갈아 가며 서로를 보완하는 대칭 구조로 서로 다른 층위에 배치했다 모테트란 13세기 초에 생겨난 짧은 종교적 다성 음악을 의미하며, 교회 음악과 합창음악에서 중요한 의미를 갖고 있다 바흐는 모테트를 통해 ‘인간의 삶을 관통하는 고통, 죽음, 무덤의 의미가 아닌 예수 안에서의 확신에 찬 믿음과, 사망을 이기고 부활의 승리 속에 맞게 되는 새로운 삶’이란 주제를 의도했다 이로 인해 슈바이처박사는 바흐의 모테트를 ‘삶과 죽음에 대한 바흐의 음악 설교’라고 이름 붙였다고 한다 크뤼거의 선율에 대한 바흐의 처리는 작품의 시작과 끝을 장식하는 4부 합창 화성과 합창 환상곡, 찬송가 곡조의 모티프만 인용한 자유로운 설정에 이르기까지 다양하다 네 개의 성경 구절이 모테트 스타일로 설정되어 있는데, 두 개는 5성부용, 두 개는 3성부용이다 중앙 악장은 다섯 부분으로 구성된 푸가이다 바흐는 찬송가와 서신서 본문의 신학적 의미를 강조하기 위해 단어 그림을 사용했다 #classical #클래식음악 #휴식을위한음악 #바흐 #모테트